Recuperar altas luces

En este post voy a tratar de explicar cómo podemos trabajar una fotografía con partes sobreexpuestas y la forma de recuperar información de dichas zonas. En la siguiente imagen podemos observar la parte de nubes blancas del cielo. Veamos cómo podemos recuperar detalle de forma selectiva sobre la zona:

1º.- Abrimos las ventanas de CAPAS y CANALES. Seguidamente hacemos CONTROL+CLIC sobre el icono de la imagen RGB. En ese momento se activará la zona de altas luces de nuestra imagen.

2º.- A continuación, haremos CLIC sobre el icono de CREAR NUEVA CAPA DE AJUSTE de la parte inferior de la ventana CAPAS y elegimos NIVELES. Se creará una nueva capa superior tal como se muestra en la imagen siguiente junto con la apertura de una ventana para niveles.

3º.- En el espacio destinado a CONFIGURAR MODO DE FUSIÓN situado a la izquierda de opacidad de capa, elegir MULTIPLICAR e inmediatamente veremos el efecto de reducción de exposición en la zona de luces.

4º.- Para terminar en el menú principal, en CAPA, elegiremos acoplar imagen y listo.

5º.- Estos pasos se pueden repetir para incrementar los detalles de las zonas más quemadas de la imagen pero hay que evitar el recorte excesivo. Ademas, habremos observado que la subexposición ha podido afectar también ligeramente al resto de la imagen. Para evitar esto, se pude editar la máscara oscureciendo la parte de la imagen que necesitamos que quede inalterada. Para ello, hacemos ALT+clic sobre la máscara y seguidamente, con NIVELES, ajustaremos moviendo el tirador de la izquierda hasta convertir en negro la zona que no debe cambiar, tal como se muestra en el ejemplo de más abajo. Después finalizamos el proceso de la misma manera, dando MULTIPLICAR.

En la imagen siguiente, la diferencia en altas luces con el original.

El pixel

A menudo asociamos este término a las cámaras digitales o a la resolución de las imágenes. Entendemos que cuantos más megapíxeles tenga una imagen mayor es la calidad con la que cuenta. Pero, ¿sabemos realmente lo que es un pixel? 

Un pixel es la menor unidad en color que forma parte de una imagen digital, ya sea una fotografía, un fotograma de vídeo o un gráfico. El pixel es la abreviatura de Picture Element, y se puede observar al ampliar una imagen digital. Los pixeles aparecen como pequeños cuadrados o rectángulos en color, en blanco y negro o en matices de gris. 

El número de colores o gamas de gris que son mostrados dependen del número de bits que representan un pixel. Así, en modo color de 8-bits, el monitor de color -cada pixel está compuesto por tres colores: ojo, azul y verde- utiliza 8 bits para cada pixel, permitiendo mostrar 2 elevado a 8 -256- colores diferentes o gamas de gris. Cuántos más bits se utilizan para representar un pixel, mayor es la resolución de una imagen. 

Así, especificando, una cámara de 5 megapixeles puede tener una mejor calidad de imagen que una de 12 megapixeles. Porque un pixel no es la calidad, sino el tamaño. 

Un megapíxel está compuesto por 1.048.576 píxeles y es comúnmente empleado para medir la resolución de las cámaras digitales.

Un monitor de 17" aproximadamente tiene 1.2megapixels...Quiere decir que una fotografía de 12mp tiene un tamaño de aproximadamente 10 veces mas que tu monitor. ¿La vas a imprimir de ese tamaño?

Para saber el número total de píxeles de una cámara, basta multiplicar el ancho de la imagen máxima que puede generar por el alto de la misma -desactivando previamente el zoom digital; también es posible dividir el número de píxeles de ancho entre el número correspondiente al alto, y conocer la proporción de la imagen obtenida. Aquí se presenta una lista de las resoluciones comunes de cámaras digitales basándose en esta relación de aspecto:

Megapíxeles	Tamaño imagen 3:2 (Píxeles)	Tamaño imagen 4:3 (Píxeles)
0,3	671x447	632x474
1	1224x816	1155x866
1,2	1341x894	1265x949
2	1733x1155	1633x1225
3	2121x1414	2000x1500
4	2450x1633	2309x1732
5	2739x1826	2581x1936
5,3	2820x1880	2659x1994
6	3000x2000	2828x2121
6,3	3074x2049	2899x2174
8	3464x2309	3265x2449
10	3873x2582	3652x2739
12	4242x2828	4000x3000
14	4583x3055	4320x3240
15	4743x3162	4472x3354
16	4899x3266	4619x3464
18	5196x3464	4899x3674
20	5477x3651	5164x3873
21	5613x3742	5292x3969
22	5745x3830	5416x4062
24	6000x4000	5657x4243
25	6123x4082	5773x4330
28	6480x4320	6111x4583
30	6708x4472	6324x4743
32	6929x4619	6532x4899
34	7142x4761	6733x5050
35	7245x4830	6831x5123
36	7349x4899	6928x5196
39	7649x5099	7211x5408
40	7746x5164	7303x5477
44	8124x5416	7660x5745
48	8486x5657	8000x6000
50	8661x5774	8165x6124

Lightmeter

He aquí una herramienta que puede ser útil para entender la exposición en modo MANUAL, sobre todo si estamos empezando a aprender fotografía y no tenemos una cámara con dicha opción.

Se trata de una aplicación para smartphones (app) que puede obtenerse de forma gratuita (aunque siempre hay una versión pro de pago) desde Play Store. La misma funciona como si se tratase de un fotómetro de mano o de luz incidente o bien como si estuviese integrado en nuestra cámara. La forma de usarlo es muy simple: primero hemos de decidir si lo utilizamos como medidor de luz incidente, esto es, la luz que llega al motivo, para lo cual pulsamos el botón superior derecho hasta fijar la opción "I". Seguidamente colocamos nuestro móvil en el lugar donde se encuentra el motivo a fotografiar orientando la parte de la pantalla hacia la fuente de luz. En ese momento se iluminará el botón inferior "MEASURE". No hay que hacer nada, en función de la luz que llegue a ese punto, la rueda de color marrón girará y se detendrá, emparejando la velocidad de obturación (desde 30seg hasta 1/8000seg) con los números f/ (desde 1.4 hasta 22). Todo ello en función de una sensibilidad ISO previa (en la foto inferior 100 ISO). Podemos cambiar la sensibilidad de partida girando el disco interior donde se encuentra la palabra Lightmeter. Sólo hay que decidir qué numero f queremos emplear a partir de una sensibilidad ISO para saber qué velocidad hay que poner en nuestra cámara. Ejemplo: si partiendo de la combinación que tenemos en la foto inferior, quiero usar 100 ISO con un diafragma cerrado (para ganar profundidad de campo, se me ocurre), entonces debemos poner una velocidad de obturación entre 4 y 8 seg. Pero si este tiempo (velocidad de obturación) me parece muy largo, podría emplear 1/30seg si elijo f1.4 (siempre que mi cámara alcance esa abertura). Lógicamente, si variamos la ISO, la rueda marrón girará y nos ofrecerá otros valores.

La opción "R" (fotómetro de luz reflejada), funciona como si nuestro smartphone fuese una cámara. Sólo tenemos que apuntar con él al motivo encuadrándolo a través del circulo central y presionar el botón inferior "MEASURE" y seguidamente nos dará un abanico de combinaciones que podemos trasladar a nuestra cámara en la opción manual.

Aunque la herramienta no es exacta, su grado de aproximación es alto, siendo muy útil, como ya se comentó.

Panorámica 360º interactiva HD nocturna de la Plaza de Santa Teresa (Ávila)

Plaza de Santa Teresa

Panorámica interactiva 360º HD (alta definición) Parque de las Hervencias (Ávila)

 Parque Hervencias

Panorámica intercativa 360º Murallas Ávila HDR

 Murallas de Ávila HDR

Panorámica 360º interactiva HDR Murallas-San Vicente (Ávila)

Para visualizar panorámica hacer click Aquí: MURALLAS

Panorámica 360º interactiva sala 1 museo ENP

Sala 1 Museo

Panorámica 360º interactiva, Parque San Antonio (II), Ávila

Parque San Antonio II

Panorámica interactiva 360º Basílica de San Vicente (Ávila)

Para ver panorámica hacer click en: Basílica San Vicente

Panorámica interactiva 360º Murallas de Ávila

Murallas

Panorámica interactiva 360º Parque de San Antonio (Ávila)

 Parque San Antonio

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Panorámica interactiva 360º campo de fútbol

Campo de futbol

Panorámica interactiva 360º Exterior ENP

Exterior ENP

Panorámica 360º interactiva Auditorio ENP

 AUDITORIO

Ver Aula ENP   Ver zona exterior ENP  Ver campo de fútbol

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Panorámica 360º interactiva aula ENP

AULA ESCALA EJECUTIVA

Panorámica interactiva Auditorio.

Focus stacking o enfoque de apilamiento

Serie de imágenes que muestran un ahorquillado de enfoque de una mosca de Tachinid . Las dos primeras imágenes ilustran típica profundidad de campo de una sola imagen en f / 10, mientras que la tercera imagen es el compuesto de varias imágenes.

Focus stacking o enfoque de apilamiento (también conocido como fusión de plano focal o mezcla de foco) es un procesamiento de imagen digital, técnica que combina múltiples imágenes tomadas en diferentes distancias focales para dar una imagen resultante con una mayor profundidad de campo que cualquiera de las imágenes de origen individuales. El enfoque de apilamiento se puede utilizar en cualquier situación en la que las imágenes individuales tienen una profundidad de campo muy baja; la fotografía macro y microscopía óptica son dos ejemplos típicos. El focus stacking ofrece flexibilidad: como enfoque de apilamiento es una técnica computacional, donde las imágenes con varias profundidades de campo diferentes se pueden tratar en el post-procesamiento y se fusionan para un mejor mérito artístico o claridad científica. El enfoque de apilamiento también permite la generación de imágenes físicamente imposibles con equipos de imagen normal; imágenes con regiones de enfoque no planas o curvas que pueden ser conseguidas dentro del enfoque.

El punto de partida para el enfoque de apilamiento es una serie de imágenes capturadas en diferentes profundidades focales; en cada imagen las diferentes áreas de la muestra estarán enfocados. Aunque ninguna de estas imágenes muestra en su totalidad el foco que colectivamente pueda contener todos los datos necesarios para generar una imagen que tiene todas partes enfocadas. En regiones de enfoque de cada imagen se pueden detectar de forma automática, por ejemplo a través de la detección de bordes o análisis de Fourier , o seleccionada manualmente. Los parches nítidos por enfoque son luego mezclados juntos para generar la imagen final.

En fotografía obtener suficiente profundidad de campo puede ser particularmente difícil en la fotografía macro, porque la profundidad de campo es menor para los objetos más cercanos a la cámara, por lo que si un objeto pequeño llena el encuadre, está a menudo tan cerca que toda su profundidad no puede estar en el foco a la vez. La profundidad de campo suele incrementarse al disminuir la abertura (utilizando un mayor número f ), pero más allá de cierto punto, puede ser contraproducente debido a la difracción, que contrarresta el beneficio de estar todo enfocado. El enfoque de apilamiento permite que la profundidad de campo de las imágenes tomadas en la abertura más pequeña se incremente de manera efectiva.

La exposición a la derecha (ETTR)

En la fotografía digital, la exposición a la derecha ( ETTR ) es la técnica de aumento intencionado de la exposición de una imagen con el fin de recoger la máxima cantidad de luz y así conseguir el rendimiento óptimo del  sensor de imagen digital. Hay que tener en cuenta que el sensor de nuestra cámara digital es capaz de sacar mas información en las luces que en las sombras. Por lo tanto, al contrario que en la fotografía analógica, es mejor exponer para las luces que para las sombras. El nombre deriva del resultado del histograma de la imagen que, de acuerdo con esta técnica, se debe colocar cerca de la derecha de su pantalla. Las ventajas incluyen una mayor gama tonal en las zonas oscuras, una mayor relación señal-ruido (SNR), un uso más completo de la gama de colores y una mayor latitud en post-producción .

  

Exposición normal                      Exposición a la derecha

Exposición normal

Exposición a la derecha

Las imágenes con ETTR parecen estar sobreexpuestas cuando se toman y deben ser correctamente procesadas para producir las imágenes que finalmente se desean, con la exposición correcta, por lo tanto, se debe tener cuidado para evitar el recorte en cualquier color de canal, especialmente en las altas luces. Es por eso que el modo de procesado RAW es el más interesante ya que facilita la recuperación de información en esa zonas.

A modo de ejemplo, los pasos a seguir serían:

Piensa en el encuadre o composición de la escena que vas a realizar. Trabaja en modo manual (M) y elige el archivo RAW como forma de trabajo. Fíjate en las zonas más brillantes de la escena que entrarán en el encuadre. Configura preferentemente tu cámara con exposímetro a medición puntual. Apunta a las citadas zonas más brillantes o altas luces evitando focos directos, reflejos metálicos, reflejos de agua, etc. (zona VIII de Ansel Adams) y realiza la medición. Partiendo de esos valores, realiza un disparo de prueba con el encuadre definitivo sobreexponiendo uno o dos puntos. Mira el histograma y haz los ajustes o pruebas necesarios hasta que la información del mismo se sitúe a la derecha preferentemente.
Si trabajas en otro modo, A, S, o P, utiliza el bloqueo AE-L después de apuntar y medir a las altas luces y luego realiza el encuadre y dispara.
Finalmente trabaja la edición en RAW, sobre todo exposición y recuperación de altas luces hasta conseguir el efecto que más te interese.
Todo esto puede variar según las diferencias de contraste de la escena de tal forma que si la misma tiene poco contraste, posiblemente no necesites hacer nada. En este caso una medición matricial sin ajustes de sobreexposición o subexposición puede ser suficiente.
También hay que tener en cuenta que "derechear" no siempre será tener el histograma a la derecha, sino que se trata de tenerlo lo más a la derecha posible.

NOTA: Si no te gusta el retoque, este post no es para tí.

Manual de usuario de GIMP

Tabla de contenidos

Prefacio

1. Autores y contribuyentes del manual de usuario de GIMP

I. Primeros pasos

1. Introducción

1. Bienvenido al GIMP

1.1. Autores

1.2. El sistema de ayuda de GIMP

1.3. Propiedades y capacidades

2. ¿Qué hay nuevo en GIMP 2.8?

2. Ejecutando GIMP

1. Ejecución de GIMP

1.1. Plataformas conocidas

1.2. Idioma

1.3. Argumentos de la línea de comandos

2. Iniciar GIMP por primera vez

2.1. Para terminar...

3. Primeros pasos con Wilber

1. Conceptos básicos

2. Ventanas principales

2.1. La caja de herramientas

2.2. La ventana de la imagen

2.3. Diálogos y empotrables

3. Deshacer

3.1. Las acciones que no se pueden deshacer

4. Tareas comunes

4.1. Objetivo

4.2. Cambiar el tamaño de una imagen para la pantalla

4.3. Cambiar el tamaño de una imagen para imprimir

4.4. Comprimir imágenes

4.5. Recortar una imagen

4.6. Encontrar información sobre su imagen

4.7. Cambiar el modo

4.8. Voltear una imagen

4.9. Rotar una imagen

4.10. Separar un objeto de su fondo

5. Como dibujar líneas rectas

5.1. Objetivo

5.2. Ejemplos

4. Desatascarse

1. Desatascarse

1.1. Atascado

1.2. Causas comunes del bloqueo de GIMP

II. ¿Cómo convertirse en un mago del GIMP?

5. Introducir imágenes al GIMP

1. Tipos de imágenes

2. Crear archivos nuevos

3. Abrir archivos

3.1. Abrir un archivo

3.2. Abrir lugar

3.3. Abrir reciente

3.4. Usar programas externos

3.5. Gestor de archivos

3.6. Arrastrar y soltar

3.7. Copiar y pegar

3.8. Navegador de imágenes

6. Obtener imágenes de GIMP

1. Archivos

1.1. Guardar / exportar imágenes

1.2. Formatos de archivo

2. Preparar sus imágenes para la web

2.1. Imágenes con una proporción de tamaño/calidad óptima

2.2. Reducir el tamaño del archivo un poco más

2.3. Guardar imágenes con transparencia

7. Pintar con GIMP

1. La selección

1.1. Difuminar

1.2. Hacer una selección parcialmente transparente

2. Crear y usar selecciones

2.1. Mover una selección

2.2. Añadir o sustraer selecciones

3. La máscara rápida

3.1. Generalidades

3.2. Propiedades

4. Usar la máscara rápida

5. Rutas

5.1. Creación de rutas

5.2. Propiedades de las rutas

5.3. Rutas y selecciones

5.4. Transformación de las rutas

5.5. Trazar una ruta

5.6. Rutas y texto

5.7. Rutas y archivos SVG

6. Pinceles

7. Añadir pinceles nuevos

8. La caja de diálogo GIH

9. Variar el tamaño del pincel

9.1. Como variar la altura de un pincel

9.2. Crear un pincel rápidamente

10. Degradados

11. Patrones

12. Paletas

12.1. Mapa de colores

13. Preajustes

14. Dibujar objetos sencillos

14.1. Dibujar una línea recta

14.2. Crear una forma básica

8. Combinar imágenes

1. Introducción a las capas

1.1. Propiedades de las capas

2. Modos de capa

3. Crear capas nuevas

4. Grupos de capas

9. Gestión del texto

1. Gestión del texto

2. Caja de herramientas de texto

2.1. Menú contextual de la caja de herramientas de texto

3. Texto

3.1. Embellecer un texto

3.2. Añadir tipografías

3.3. Problemas con las tipografías

10. Mejorar fotografías

1. Trabajar con fotografías de cámaras digitales

1.1. Introducción

1.2. Mejorar la composición

1.3. Mejorar los colores

1.4. Ajustar la nitidez

1.5. Quitar objetos no deseados de una imagen

1.6. Guardar sus resultados

11. Gestión del color con GIMP

1. Gestión del color en GIMP

1.1. Problemas con el flujo de trabajo sin gestión del color

1.2. Introducción al flujo de trabajo con gestión del color

12. Enriquecer mi GIMP

1. Preferencias

1.1. Introducción

1.2. Entorno

1.3. Interfaz

1.4. Tema

1.5. Sistema de ayuda

1.6. Opciones de herramienta

1.7. Caja de herramientas

1.8. Preferencias de la imagen predeterminada

1.9. Rejilla de la imagen predeterminada

1.10. Ventanas de imagen

1.11. Apariencia de la ventana de la imagen

1.12. Título de la ventana de la imagen y la barra de estado

1.13. Pantalla

1.14. Gestión del color

1.15. Dispositivos de entrada

1.16. Controladores de entrada

1.17. Gestión de la ventana

1.18. Carpetas

1.19. Carpetas de datos

2. Rejillas y guías

2.1. La rejilla de la imagen

2.2. Guías

3. Crear una rejilla

4. Cómo ajustar su caché de mosaico

5. Crear atajos de teclado para las funciones del menú

6. Personalizar la pantalla de inicio

13. Automatizar tareas en GIMP

1. Complementos

1.1. Introducción

1.2. Usar los complementos

1.3. Instalación de nuevos complementos

1.4. Escribir complementos

2. Uso de guiones Script-Fu

2.1. ¿Qué es Script-Fu?

2.2. Instalación de guiones Script-Fu

2.3. Qué hacer y qué no hacer

2.4. Diferentes tipos de Scripts-Fu

2.5. Guiones independientes

2.6. Scripts dependientes de la imagen

3. Un tutorial de Script-Fu

3.1. Conociendo el Scheme

3.2. Variables y funciones

3.3. Listas, listas y más listas

3.4. Su primer código de Script-Fu

3.5. Dar algo de sustancia a nuestro script

3.6. Extender el script «Text Box»

3.7. Su script y su trabajo

III. Referencia de funciones

14. Herramientas

1. La caja de herramientas

1.1. Introducción

1.2. Iconos de herramienta

1.3. Áreas de indicaciones y de colores

1.4. Opciones de herramienta

2. Herramientas de selección

2.1. Características comunes

2.2. Selección rectangular

2.3. Selección elíptica

2.4. Selección libre (el lazo)

2.5. Selección difusa (varita mágica)

2.6. Seleccionar por color

2.7. Tijeras inteligentes

2.8. Selección del frente

3. Herramientas de pintura

3.1. Características comunes

3.2. Dinámicas

3.3. Herramientas de pincel (lápiz, pincel, aerógrafo)

3.4. Relleno de cubeta

3.5. Mezcla

3.6. Lápiz

3.7. Pincel

3.8. Goma de borrar

3.9. Aerógrafo

3.10. Tinta

3.11. Clonar

3.12. Sanear

3.13. Clonar con perspectiva

3.14. Desenfocar/Enfocar

3.15. Emborronar

3.16. Blanquear/Ennegrecer

4. Herramientas de transformación

4.1. Características comunes

4.2. Alineación

4.3. Mover

4.4. Recortar

4.5. Rotar

4.6. Escalar

4.7. Inclinar

4.8. Perspectiva

4.9. Voltear

4.10. La herramienta de rejilla

5. Herramientas de color

5.1. Visión general

5.2. Balance de color

5.3. Tono y saturación

5.4. Colorear

5.5. Brillo-Contraste

5.6. Umbral

5.7. Niveles

5.8. Curvas

5.9. Posterizar

5.10. Desaturar

6. Otras

6.1. Generalidades

6.2. Rutas

6.3. Recoge-color

6.4. Ampliación

6.5. Medida

6.6. Texto

6.7. Operación GEGL

15. Diálogos

1. Introducción a los diálogos

2. Diálogos relacionados con la estructura de la imagen

2.1. Diálogo de capas

2.2. Diálogo de canales

2.3. Diálogo de rutas

2.4. Diálogo Mapa de colores

2.5. Diálogo del histograma

2.6. Diálogo de navegación

2.7. Diálogo historial de deshacer

3. Diálogos relacionados con el contenido de la imagen

3.1. Diálogo color PP/SP

3.2. Diálogo de pinceles

3.3. Diálogo de “Patrones”

3.4. Diálogo de degradados

3.5. Diálogo de paletas

3.6. Etiquetado

3.7. Diálogo de tipografías

4. Diálogos relativos a la gestión de la imagen

4.1. Diálogo de búferes

4.2. Diálogo Imágenes

4.3. Diálogo «Histórico del documento»

4.4. Diálogo de plantillas

5. Otros diálogos

5.1. Diálogo de la herramienta de preajustes

5.2. Editor de la herramienta de preajustes

5.3. Diálogo de estado del dispositivo

5.4. Consola de errores

5.5. Guardar archivo

5.6. Exportar archivo

5.7. Diálogo de puntos de muestra

5.8. Diálogo del puntero

16. Menús

1. Introducción a los menús

1.1. La barra del menú de imagen

1.2. Menús contextuales

1.3. Submenús desmontables

1.4. Menús de pestaña

2. El menú “Archivo”

2.1. Generalidades

2.2. Nuevo

2.3. Crear

2.4. Abrir

2.5. Abrir como capas

2.6. Abrir ubicación

2.7. Abrir reciente

2.8. Guardar

2.9. Guardar como

2.10. Guardar una copia

2.11. Revertir

2.12. Exportar

2.13. Exportar como…

2.14. Crear plantilla

2.15. Imprimir

2.16. Cerrar

2.17. Cerrar todo

2.18. Salir

3. El menú “Editar”

3.1. Entradas del menú “Editar”

3.2. Deshacer

3.3. Rehacer

3.4. Desvanecer

3.5. Historial de deshacer

3.6. Cortar

3.7. Copiar

3.8. Copiar visible

3.9. Pegar

3.10. Pegar en

3.11. Pegar como...

3.12. Búfer

3.13. Limpiar

3.14. Rellenar con el color de frente

3.15. Rellenar con el color de fondo

3.16. Rellenar con un patrón

3.17. Trazar la selección

3.18. Trazar ruta

3.19. El comando de “Preferencias”

3.20. Atajos de teclado

3.21. Módulos

3.22. Unidades

4. El menú “Seleccionar”

4.1. Introducción al menú “Seleccionar”

4.2. Selecccionar todo

4.3. Ninguno

4.4. Invertir

4.5. Flotante

4.6. Por color

4.7. A partir de una ruta

4.8. Editor de selección

4.9. Difuminado

4.10. Enfocar

4.11. Encoger

4.12. Agrandar

4.13. Borde

4.14. Distorsión

4.15. Rectángulo redondeado

4.16. Activar máscara rápida

4.17. Guardar en canal

4.18. A la ruta

5. El menú “Ver”

5.1. Introducción al menú “Ver”

5.2. Vista nueva

5.3. Punto por punto

5.4. Ampliación

5.5. Ajustar encogiendo

5.6. Pantalla completa

5.7. Ventana de navegación

5.8. Mostrar filtros

5.9. Mostrar selección

5.10. Mostrar el límite de la capa

5.11. Mostrar guías

5.12. Mostrar la rejilla

5.13. Mostrar los puntos de muestra

5.14. Ajustar a las guías

5.15. Ajustar a la rejilla

5.16. Ajustar al lienzo

5.17. Ajustar a la ruta activa

5.18. Color de relleno

5.19. Mostrar la barra de menú

5.20. Mostrar las reglas

5.21. Mostrar las barras de desplazamiento

5.22. Mostrar la barra de estado

6. El menú “Imagen”

6.1. Generalidades

6.2. Duplicar

6.3. Modo

6.4. Modo RGB

6.5. Modo a escala de grises

6.6. Modo indexado

6.7. Transformar

6.8. Voltear horizontalmente; voltear verticalmente

6.9. Rotación

6.10. Guillotina

6.11. Tamaño del lienzo

6.12. Ajustar lienzo a las capas

6.13. Ajustar lienzo a la selección

6.14. Tamaño de la impresión

6.15. Escalar la imagen

6.16. Recortar a la selección

6.17. Autorecortar la imagen

6.18. Recorte Zealous

6.19. Combinar las capas visibles

6.20. Aplanar la imagen

6.21. Alinear capas visibles

6.22. Guías

6.23. Guía nueva

6.24. Guía nueva (por porcentaje)

6.25. Guías nuevas desde selección

6.26. Quitar todas las guías

6.27. Configurar la rejilla

6.28. Propiedades de la imagen

7. El menú “Capa”

7.1. Introducción al menú “Capa”

7.2. Capa nueva

7.3. Grupo de capas nuevo

7.4. Nueva a partir de lo visible

7.5. Duplicar la capa

7.6. Anclar la capa

7.7. Combinar hacia abajo

7.8. Eliminar la capa

7.9. Los comandos de texto del menú «Capa»

7.10. Descartar información de texto

7.11. El submenú “Pila”

7.12. Seleccionar la capa anterior

7.13. Seleccionar la capa siguiente

7.14. Seleccionar la capa superior

7.15. Seleccionar la capa inferior

7.16. Elevar capa

7.17. Bajar capa

7.18. Capa a la cima

7.19. Capa al fondo

7.20. El comando “Invertir el orden de capa”

7.21. El submenú “Máscara”

7.22. Añadir máscara de capa

7.23. Aplicar máscara de capa

7.24. Eliminar máscara de capa

7.25. Mostrar máscara de capa

7.26. Editar máscara de capa

7.27. Desactivar máscara de capa

7.28. Máscara a selección

7.29. Máscara a selección

7.30. Sustraer máscara de capa de la selección

7.31. Intersectar con selección

7.32. El submenú “Transparencia” del menú “Capa”

7.33. Añadir canal alfa

7.34. Quitar el canal alfa

7.35. Color a alfa

7.36. Semiaplanar

7.37. Umbral alfa

7.38. Alfa a selección

7.39. Añadir canal alfa a selección

7.40. Sustraer de selección

7.41. Intersectar canal alfa con la selección

7.42. El submenú “Transformar”

7.43. Voltear horizontalmente

7.44. Voltear verticalmente

7.45. Rotar 90° en sentido horario

7.46. Rotar 90° en sentido antihorario

7.47. Rotar 180°

7.48. Rotación arbitraria

7.49. Desplazamiento

7.50. Tamaño del borde de la capa

7.51. Capa a tamaño de la imagen

7.52. Escalar capa

7.53. Recortar a la selección

7.54. Autorecortar capa

8. El menú “Colores”

8.1. Introducción al menú “Colores”

8.2. Herramientas de colores

8.3. Invertir

8.4. Inversión del valor

8.5. Usar GEGL

8.6. El submenú “Auto”

8.7. Ecualizar

8.8. Balance de blancos

8.9. Realzar color

8.10. Normalizar

8.11. Estirar el contraste

8.12. Estirar HSV

8.13. El submenú “Componentes”

8.14. Mezclador de canales

8.15. Componer

8.16. Descomponer

8.17. Recomponer

8.18. El submenú “Mapa”

8.19. Reordenar el mapa de colores

8.20. Establecer el mapa de colores

8.21. Mapa alienígena

8.22. Intercambio de color

8.23. Mapa de degradado

8.24. Mapa de paleta

8.25. Rotar los colores

8.26. Colorear desde muestra

8.27. El submenú “Info”

8.28. Histograma

8.29. Promedio del borde

8.30. Análisis del cubo de color

8.31. Suavizar paleta

8.32. Los filtros de color

8.33. Colorear

8.34. Color a alfa

8.35. Paquete de filtros

8.36. Caliente

8.37. RGB máx

8.38. Retinex

9. El menú “Herramientas”

9.1. Introducción al menú “Herramientas”

10. El menú “Filtros”

10.1. Introducción al menú “Filtros”

10.2. Repetir el último

10.3. Volver a mostrar el último

10.4. Reiniciar todos los filtros

10.5. El submenú “Python-Fu”

10.6. El submenú “Script-Fu”

11. Menú “Ventanas”

12. El menú “Ayuda”

12.1. Introducción al menú “Ayuda”

12.2. Ayuda

12.3. Ayuda contextual

12.4. Consejo del día

12.5. Acerca de

12.6. Visor de complementos

12.7. El visor de procedimientos

12.8. GIMP en línea

17. Filtros

1. Introducción

1.1. Vista previa

2. Filtros de desenfoque

2.1. Introducción

2.2. Desenfoque

2.3. Desenfoque gaussiano

2.4. Desenfoque gaussiano selectivo

2.5. Desenfoque de movimiento

2.6. Pixelizar

2.7. Desenfoque enlosable

3. Filtros de realzar

3.1. Introducción

3.2. Antialias

3.3. Desentrelazar

3.4. Desparasitar

3.5. Quitar bandas

3.6. Filtro NL

3.7. Quitar ojos rojos

3.8. Enfocar

3.9. Máscara de desenfoque

4. Filtros de distorsiones

4.1. Introducción

4.2. Persianas

4.3. Doblar según curva

4.4. Repujado

4.5. Grabado

4.6. Borrar las otras filas

4.7. Deformando

4.8. Distorsión de lente

4.9. Mosaico

4.10. Papel de periódico

4.11. Página doblada

4.12. Coordenadas polares

4.13. Ondular

4.14. Desplazamiento

4.15. Propagar valor

4.16. Vídeo

4.17. Ondas

4.18. Remolino y aspiración

4.19. Viento

5. Filtro de luces y sombras

5.1. Introducción

5.2. Destello con degradado

5.3. Destello de lente

5.4. Efectos de iluminación

5.5. Moteado

5.6. Supernova

5.7. Sombra base

5.8. Perspectiva

5.9. Efecto Xach

5.10. Aplicar lente

5.11. Mosaico de cristal

6. Filtros de ruido

6.1. Introducción

6.2. Ruido HSV

6.3. Lanzar

6.4. Escoger

6.5. Ruido RGB

6.6. Manchar

6.7. Esparcir

7. Filtros de detectar bordes

7.1. Introducción

7.2. Diferencia de Gaussianas

7.3. Arista

7.4. Laplace

7.5. Neón

7.6. Sobel

8. Filtros genéricos

8.1. Introducción

8.2. Matriz de convolución

8.3. Dilatar

8.4. Erosionar

9. Filtros de combinar

9.1. Introducción

9.2. Mezcla con profundidad

9.3. Película

10. Filtros artísticos

10.1. Introducción

10.2. Aplicar lienzo

10.3. Viñeta

10.4. Entelar

10.5. Cubismo

10.6. GIMPresionista

10.7. Pintura al óleo

10.8. Fotocopia

10.9. Depredador

10.10. Brillo suave

10.11. Van Gogh (LIC)

10.12. Tejido

11. Filtros de decoración

11.1. Introducción

11.2. Añadir bisel

11.3. Añadir borde

11.4. Manchas de café

11.5. Difuminar borde

11.6. Foto antigua

11.7. Esquinas redondeadas

11.8. Diapositiva

11.9. Esculpido troquelado

11.10. Cromado troquelado

12. Filtros de mapa

12.1. Introducción

12.2. Mapa de relieve

12.3. Desplazar

12.4. Traza Fractal

12.5. Espejismo

12.6. Crear sin costuras

12.7. Mapear objeto

12.8. Enlosado de papel

12.9. Baldosas pequeñas

12.10. Enlosar

12.11. Deformar

13. Filtros de renderizado

13.1. Introducción

13.2. Nubes de diferencia

13.3. Niebla

13.4. Plasma

13.5. Ruido sólido

13.6. Llama

13.7. Fractal IFS

13.8. Tablero de ajedrez

13.9. Explorador CML

13.10. Patrones de difracción

13.11. Rejilla

13.12. Puzle

13.13. Laberinto

13.14. Qbista

13.15. Seno

13.16. Circuito

13.17. Explorador de fractales

13.18. Gfig

13.19. Lava

13.20. Nova de líneas

13.21. Diseñador de esferas

13.22. Espirógrafo de GIMP

14. Filtros web

14.1. Introducción

14.2. Mapa de imagen

14.3. Semiaplanar

14.4. Trocear

15. Filtros de animación

15.1. Introducción

15.2. Fundir

15.3. Quemado

15.4. Ondular

15.5. Globo giratorio

15.6. Ondas

15.7. Optimizar

15.8. Reproducción

16. Filtros alfa a logotipo

16.1. Introducción

16.2. Contorno 3D

16.3. Resplandor alienígena

16.4. Neón alienígena

16.5. Básico I y II

16.6. Fundido

16.7. Bovinación

16.8. Tiza

16.9. Desmenuzar

16.10. Cromar

16.11. Libro de cómic

16.12. Metal frío

16.13. Escarchado

16.14. Pulido

16.15. Calor resplandeciente

16.16. Bisel degradado

16.17. Neón

16.18. Trazado de partícula

16.19. Texturizado

I. Teclas de Referencia

Ayuda — Tecla de referencia para el menú Ayuda

Herramientas — Tecla de referencia para el menú Herramientas

Archivo — Tecla de referencia para el menú Archivo

Diálogos — Tecla de referencia para el submenú Diálogos empotrables

Vista — Tecla de referencia para el menú Vista

Editar — Tecla de referencia para el menú Editar

Capa — Tecla de referencia para el menú Capas

Seleccionar — Tecla de referencia para el menú Seleccionar

Filtros — Tecla de referencia para el menú Filtros

Herramienta de ampliación — Tecla de referencia para el submenú Herramienta de ampliación

Glosario

Bibliografía

A. Historia de GIMP

1. El principio

2. Los primeros días de GIMP

3. El único que cambió el mundo

4. Versión 2.0

5. ¿Qué hay nuevo en GIMP 2.2?

6. ¿Qué hay nuevo en GIMP 2.4?

7. ¿Qué hay nuevo en GIMP 2.6?

B. Informar de errores y solicitar mejoras

1. Asegurarse de que es un error

2. Informar del error

3. ¿Qué sucede con su informe de error después de presentarlo?

C. Licencia de documentación libre de GNU

1. PREÁMBULO

2. APLICACIÓN y DEFINICIONES

3. COPIA LITERAL

4. COPIADO EN CANTIDAD

5. MODIFICACIONES

6. COMBINACIÓN DE DOCUMENTOS

7. COLECCIONES DE DOCUMENTOS

8. AGREGACIÓN CON TRABAJOS INDEPENDIENTES

9. TRADUCCIÓN

10. TERMINACIÓN

11. REVISIONES FUTURAS DE ESTA LICENCIA

12. ADENDA: cómo usar esta licencia en sus documentos